独一短剧导演才会告诉你的5件拍摄小事 | 对话曾庆杰

作者|阿Po

上一部作品《招惹》还在各大短剧榜单里霸榜，导演曾庆杰的新作《风月变》又链接在7月的短剧榜单里霸榜了。王人集两部作品分账辨认突破1700万、1100万，无疑让他也成为了短剧鸿沟分账票房最高的导演。

曾庆杰是从2013年优酷“后生导演缔造运筹帷幄”里和筷子昆季、易小星等一王人走出来的年青网剧导演，原来是最早一批拍摄网剧的导演，浮浮千里千里几经行业迭代，在短剧强横的时间委果红起来了。

一部“古装版史小姐老婆”的中视频短剧《思无明》让他踏进网友追捧的“网红导演”行列，绝佳的“氛围感”拍摄恶果成为网友心目中“古偶正确掀开情势”的范本。是以到了相似是古装的《风月变》，在大剧频出的暑期档，依旧被不雅众认为是引颈古偶剧审好意思的存在。

关于曾庆杰来说，凭借古偶出圈仅仅个无意，毕业于广东工业大学、热衷科幻、喜欢讲究逻辑思维的我方算是原原本本的理工男，早期的两部代表作《天才J》和《微智力者》曾经是小成本拿下可以口碑的代表。

“短剧导演”或者“古偶导演”的标签，更像是市集需求所向，合座制作节律更短平快的短剧也好，国民刚需的女性向剧集也好，这些都不是曾庆杰认为的我方导演生活的“额外”

文娱老本论（id:yulezibenlun）再度对话曾庆杰，听他“摊牌”了更多当下古偶拍摄的小妙招。

第一招：小成本如何拍“大剧”？

在好多短剧还在以“剧组小破穷，古道拍戏”的情势获取好多不雅众的轸恤与复古时，《风月变》开播第一集除夕夜蝶奴群出的情节中，画面与场所的轰动让不少不雅众强硬以为，这个出品过多部短剧爆款、出身了单部短剧分账票房冠军的团队，终于获取了老本升级，能拍大片了。

《招惹》以单部1700+万分账冲破微短剧票房记载

在这一次与曾庆杰的对话之前，并莫得东谈主“清醒”过这件事，巧合对拍剧的东谈主来说，能在有限的条目里创造出“升级”的“错觉”是更值得骄横的事情。事实如何呢？

曾庆杰自嘲，“你别看它（《风月变》）一上来好像挺大规模的，画面也稍许能唬得住东谈主，委果仔细看你会发现照旧挺穷的。”

好多东谈主属意到，对比过往拍过的爆款短剧《思无明》《虚颜》《招惹》这些单集10分钟、18~25集的体量，这一次的《风月变》单集时长升级为20分钟，所有这个词22集，中视频的升级版。

总成本翻了一倍，时长亦然翻了一倍的。曾庆杰以为这是拍戏一定会碰到的事情：既然总的可主管成本变多了，就把钱花在“刀刃”上。

这样的话也在太多制片东谈主和导演嘴里听见过，具体的“刀刃”是指什么？

《风月变》里一条最主要的街谈场景，需要承担夷澜蝶奴入侵、除夕夜“蝶变”和女主唐千月苦等男主凌长风等进攻情节，与《思无明》时期的主场景街谈比较，长度翻倍，视觉上等于更清朗和更荣华；《思无明》的时候曾被网友吐槽和其他剧组的“撞衫率”很高，其后也莫得再向别的剧组借衣着，好好地花了钱为主角们定制了几套衣着。以及……

“《虚颜》是最穷的时候，基本上整部戏只看见主角和身边几个东谈主在演，这一次咱们群演最多用到了140号东谈主，算是蛮大阵仗了，除夕夜花灯节的时候，场所清朗了，东谈主也多了，怨恨也就更吵杂了。”

大多都是排面上的问题，就好比不雅众在盘问S级大剧时盘问的是什么？片方说我方“花了好多钱、参加很大”是没用的，是否舍得用群演、砸大景是最直不雅的法式之一。

第二招：比起OS，更爱胜利用镜头“言语”

2017年是国产网剧从霸谈孕育进入宏构化的一年，那一年拍网剧有两个最流行的关节词：好意思剧感，电影感。

2023年很少再有片方主动吹嘘这两个关节词，不雅众会将一些嗅觉很少或者很难在电视剧里看到的，镜头感很强很有个东谈主作风的拍摄表达归结为有电影质感的和有氛围感的拍摄。看得出不雅众照旧很有一套我方的预计法式的。

在外交平台上搜索“曾庆杰”三个字，会有精深的“他如何这样会拍”的惊奇。曾庆杰本东谈主有些习以为常，他将“会拍”视为我方应有的对镜头叙事方面的要求，“导演用我方的手法 ，通过精确的镜头语言来刻画一个剧情，会把这件事变得愈加真谛真谛。”

曾庆杰似乎乐在其中：“镜头语言是毋庸不雅众去学习的，当不雅众通过一个镜头语言产生好多逸想，或者被一个镜头传递了某种心绪，这个镜头等于得胜的。”

站在传播的角度平凡地解答等于，“不雅众淌若get了导演镜头语言里的东西，就会有种从产生热诚上的共振，心里会产生愉悦感，不只纯是为了看故事剧情这样浅薄，是带着参与感的，会想接着看下去，猜你接下来会表达什么东西，他们又能不成猜到什么？也因为他们get到了镜头里的叙事，他们也很称心主动去和别东谈主共享这些镜头，去寻找与我方同频的新的不雅众。”

淌若从稍许专科小数的角度来说，这是源自于曾庆杰在专科理解里认为，电影语言绝大部分都是越精熟越好的，也等于“去水分”，好比5个字能讲完一个信息绝毋庸10个字来说，站在影视这种视听画面表达的艺术来说，能用镜头表达的信息就不需要用嘴巴讲出来。

“你可以用直白的台词、OS去完成一种写实的表达，在我看来，剧情到了某个阶段，东谈主物不言语会比言语更有劲量感。”

在用无声的镜头语言刻画剧情时，例必会用到升格慢镜头，这两年的互联网哄传着对好多古偶拍摄花消升格的不悦，曾庆杰也听到过不少雷同的吐槽，于是又有了对我方这种镜头语言的双面思考。

和电影不雅众坐在影院的黑盒子里专注看画面不一样，电视不雅众的多元不雅看场景会导致大部分东谈主并非是时刻专注于画面，台词就成了援助“听剧”的器用，曾庆杰意志到，想要拍出更众人化、兼顾更多不同受众的作品，巧合需要当令地把我方的镜头情势往回“收一收”。

他直言我方不太喜欢动不动就在剧情里加入好多OS去诠释，或者用好多对话交游的直白刻画，如实一些老派的电视剧套路正在被摒弃；纯电影的手法对一部分非年青的不雅众来说节律太快了，尤其是侧面刻画一多，相似不太友好。

又想升级作念法珍视到更精深的不雅众，又不想丢掉我方镜头语言的个东谈主作风，于是他认为可以在情节密集时，符合专揽升格慢镜头摄取不雅众一些思考空间。比如《风月变》第一集的收尾，女主从被追杀的猎物到反杀的历程，慢镜头就给了不雅众贯通女主身份回荡的空间。

镜头叙事智力应该是导演的基本妙技，在剧集鸿沟是很特地的东西，或者就像曾庆杰正在思考的问题一样，电影叙事和电视剧表达的联接。

要让追求视听语言的导演毁灭拍摄手法是一件很狂暴的事情，“目下拍剧也莫得好多契机去玩镜头，巧合等我以后没那么忙的时候再谈判拍一个单纯和个东谈主的东西吧。”

第三招：怎么叠“氛围感”buff？

除了把钱“堆”在有排面的重场戏，以及坚抓用镜头擢升短剧视听感除外，曾庆杰还有一些我方的法式，比如“我喜欢用比较好的、有档次的灯光去刻画一个更好的环境”是曾庆杰在导演责任方面的软实力之一，等于网友热议的“氛围感超好”的源泉。

这样的灯光和大部分偶像剧里胜利打出的无影光、大平光比较，看起来更天然了，致使意志不到打光的存在，对灯光技艺来说，实则是更复杂更贵的。

雅瞻念的灯光向来和“雪景”更配。这是曾庆杰听取了制片东谈主和不雅众倡导之后为《风月变》的雪景“加量”的原因，加量也会涨价。

诚然曾庆杰名义上笑说拍这部戏就没离开过冬天，整部剧都不才雪，每时每刻、遍地随时，“等于在告诉大家这是一个发生在冰天雪地的故事。”正值亦然冬天拍的戏，就不需要演员“冬夏倒置”，大家拍得都答允，不如就让不雅众通过“下雪”“梅花”“除夕夜”这些关节词去贯通一下故事布景大约发生在朔方的冬天。

“饱经世故雪雨、海市蜃楼”这些谈具都是可以为古偶氛围感增色的东西，《风月变》里有雪，《虚颜》里也有好多“水”。

《虚颜》的主场景芊影山庄之一就被从简地建树了一张大床与一派泳池，场景依稀地暗示此处是用来寻欢作乐的场地。曾庆杰认为灯光与好意思术场景之间的配合是可以加分的，是以很喜欢在有水的场地加灯光，通过震动营造出水影，尤其是夜戏，不仅让灯光变得动感，再配合纱帘等谈具，让氛围磨蹭了起来。

《思无明》截图

再比如古装剧里常用的灯笼亦然很好的点光源谈具，《思无明》和《风月变》的长街上，总少不了精深的灯笼，都由好意思术组的师父耗尽精深的元气心灵摆的既能让灯笼光恰到克己，又能让场景看起来细腻，曾庆杰等于很乐于这样精确地将好意思术资源用在相对更出氛围感的场地。

“逆光也很容易把东谈主的详细勾画得很雅瞻念。”曾庆杰回忆起平时互助的照相敦厚说过的一句话，“咱们打光不是为了它的光，而是为了它的影。”

好多极具氛围感的“名场所”也就都是这样来的了。

第四招：兴致是科幻，拍戏还选擅长的古偶

责任和喜好，曾庆杰似乎分的很是了了。河豚君问他想要拍出什么样的作品，他目下都会直说，“我喜欢的东西都不太好罢了，是以也莫得太多谈判去拍我方委果喜欢的东西，目下可能只会去作念我方擅长的东西。”

他口中“擅长的东西”等于让我方时常出圈的古偶剧，被网友可爱也好，接到媒体采访也好，都是因为新的古偶剧名堂又被热议了，连身边爱东谈主都会告诉他，“你等于很擅长拍古偶，你天生等于拍古偶的导演啦。”

再逼问几句，他会直露我方可爱《新世纪福音战士》《攻壳纯真队》，手脚广东工业大学毕业的文科生，物理实足没落下，看《三体》是为身边东谈主诠释剧情的存在，找科幻作者安逸探讨过拍科幻片的可行性。

“到头来发现我方出圈的照旧古偶，不知谈该如何说，东谈主生照旧很奇妙的。是以我最近得出一个论断，等于作念我方擅长的东西可能更好小数，不是我方最喜欢的东西。”

目下一经莫得什么东谈主知谈曾庆杰是从《天才J》与《微智力者》两部他跨中计剧行业的作品，也没什么东谈主紧记《微智力者》豆瓣开分8.7的收货。再夸几句《微智力者》，曾庆杰又初始了对我方其时拍戏的反省，就像目下反省镜头语言用得太多是不是反而不太好一样。

“阿谁时候可能‘抛书包’太多了吧，平时会科普好多不雅众不知谈的常识况且以此为荣，其时的弹幕生态也不如目下这样多确凿的响应，也莫得实时编削我方的判断。其后我学会了去属意市集需要什么样的剧，和我的贯通是否匹配，在市集需要、我也可以作念的鸿沟里渐渐磋磨一些微翻新，让不雅众能接受的同期又能表达一些我方喜欢的东西就最佳了。”

第五招：越拍越长，行业自有晋升之路

目下的曾庆杰和六七年前接受采访时比较，让东谈主些许嗅觉有些被市集磨平棱角的低垂，又巧合是“85后”年过而立初始千里稳。

问他从长剧集跨入短剧圈，会不会有些落差，他直言如实短剧比长剧集任性好多，这种任性来自于短平快的筹备与拍摄可以快速奉陪市集喜好的响应作念出实质休养，也来自于万一失败了也不会亏太多的高容错率，以及在拍摄上年青制片东谈主可以默认导演有更多的个东谈主说明。

影视行业详情是会让东谈主又爱又恨的，才会让好多东谈主在这里生出逸想，又时常叹惋。

比如曾庆杰这两年会想，中小成本的平台定制剧在降本增效的历程中骤减，让精深创作者和演员的责任际遇骤减，只可降维去更小的分账剧和短剧鸿沟，或者在大剧里竞争一些很小的脚色；又比如一个行业应该是用头部的实质和戎行去引颈开导，因为他们饱和有实力和影响力，能够均衡翻新的参加与买卖陈说，又能够带动更大的一部分东谈主去奉陪翻新，可如何就酿成了头部的实质固化求稳，让腰尾部的实质和戎行去翻新呢？

天然手脚创作者，行业东谈主的惜才之心也为他们掀开了飞腾通谈。“目下只消拍出了一部（播出收货）越级的剧，就会被更高档第的制片东谈主看见，请你去拍更大体量、更高评级的名堂，淌若拍得不好，左迁亦然有可能的。”曾庆杰直言，从《思无明》的出圈初始，就有A级以上长剧集制片东谈主找到我方，之后每拍一部皆如是。

网友会将《思无明》《虚颜》《招惹》《风月变》称为“曾庆杰四部曲”，并暗示但愿导演可以拍更多更长的作品，曾庆杰也笑说我方“我也不知谈为什么我拍的短剧会越来越长了”。

临了再问他会不会再回到拍长剧集的戎行中去，他也没说，连着拍了六部短剧之后，曾庆杰本年才有空回佛山和爱东谈主把成婚证领了，然后休息一段长小数的时期。再问到他接下来是否有拍长剧的运筹帷幄？他暗示因为签了掩盖左券是以目下不便捷显现。不外网上一经传出了好多他下一部新剧的音信了……